假日的大館，操場上遊人信步漫行，孩童奔跑嬉戲。這片任人放空之地，百年前卻是囚犯短暫放風之處。當代藝術(shù)家艾莉斯亞·夸德（Alicja Kwade）從大館的磚瓦汲取靈感，創(chuàng)作操場藝術(shù)裝置《等候亭》，並舉辦她在香港的首個美術(shù)館展覽《彼托邦》。高牆下築起玻璃牢房，美術(shù)館內(nèi)重現(xiàn)監(jiān)獄原貌，夸德邀請訪客走進時空錯置的世界，在虛實間感受擦身而過的歷史。
展覽《彼托邦》展出夸德不同時期創(chuàng)作的六組作品。
波蘭裔藝術(shù)家艾莉斯亞·夸德的作品涵蓋雕塑、大型公共裝置、影片、攝影和紙本等，旨在打破感知界限。
《等候亭》是夸德為大館創(chuàng)作的場域特定藝術(shù)裝置，一座座由玻璃磚築成的小房子，散布在監(jiān)獄操場上，與其説是亭子，更像囚室。步入「囚室」，牆外的世界瞬間融化，牆內(nèi)的「囚徒」也化為一抹印象。大館實心的紅磚，象徵往昔實體的束縛，夸德創(chuàng)作透明的磚牆，則暗喻現(xiàn)代生活中無形的隔閡?！肝业膭?chuàng)作常圍繞時間、現(xiàn)實、體系等概念，大館豐厚的歷史，深深吸引著我?！箍涞略诮邮芟愀凵虉髮ＴL時説道。「對我來説，歷史猶如一個旋轉(zhuǎn)平臺，我們置身平臺上，眼前風景貌似不斷變化，但實則在以不同形式重演、循環(huán)——這是我創(chuàng)作的核心。」舊時囚犯在操場集會、放風，等待自由，今日的牆內(nèi)人或在等人，或在等事，又或等候作出決定，期待未來。
《等候亭》展期至2026年底。
夸德擅於利用日常物料，創(chuàng)作反常景觀。城市建築和大自然中常見的石頭，是她常用的媒介。等候亭旁，散落多張承托著大石的白色「塑膠」椅。為人製作的座椅被大石佔據(jù)，厚重的石頭從椅背、櫈底的縫隙溢出，威脅著要壓垮椅子，時間卻在此刻凝固。「這些椅子看起來脆弱，但它們是銅製的。我想透過椅子和石頭的角力，展現(xiàn)人與人之間的拉扯與抗衡。」夸德解釋道。到底是石頭壓著椅子，還是椅子托著石頭？夸德表示，答案取決於觀者。
石頭與椅子是夸德作品中常見的組合。
展覽《彼托邦》位於賽馬會藝方1樓，巧妙布置夸德六組作品，構(gòu)建出對F倉昔日女子監(jiān)獄的想像。由鐵欄和雙面鏡組成的《恐懼——融合》為全新委約裝置，參考了大館F倉在20世紀中期的大型開放式牢房設計，以漆黑的鐵欄分隔展廳空間。一些鐵欄安裝了鏡子，一些則無，遊走其中，鏡像一時被困鐵欄後，一時消失不見，徘徊於受困與自由之間，饒有趣味。
夸德透過鐵欄和雙面鏡，於展覽空間打造鏡像迷宮，虛實交錯，讓觀眾重新審視對現(xiàn)實的認知。（攝影：Jimmy Ho，圖片由大館提供）
其他展品則呼應F倉的監(jiān)倉背景，亦反映藝術(shù)家的輪迴世界觀：有懸浮空中、如行星般運轉(zhuǎn)的監(jiān)獄石磚；有和宿命對抗、逆向旋轉(zhuǎn)的時鐘；有化作刻度的時針，圍繞監(jiān)倉牆壁繞圈。多個作品以一組兩件或一組三件的形式組成，以對照的方式放置在《恐懼——融合》中。觀眾既看到鏡子反射物件所帶來的虛像，同時也看到對照作品所營造的重疊畫面，虛實交錯，真假難辨?？涞卤硎?，意在利用鏡像和對照打造「平行宇宙」，啟發(fā)觀者思考另一種命運，另一種可能，同時透過營造錯覺，衝擊觀眾的空間感知，鼓勵其擺脫慣性思維，質(zhì)疑眼前有形及無形的制度?！肝蚁Ｍ^眾能沉浸在空間內(nèi)，自己去發(fā)現(xiàn)，甚至創(chuàng)造他們的故事，而非囿於『正確』的解讀方式?！梗ㄓ浾撸篟uth、攝影：Ruth、Katherine）
展覽每逢周末，會有表演者在展廳牆壁貼上一根根時針，彷彿舊時女囚在牆上刻字，記錄獄中日子。
《彼托邦的天空》以不銹鋼桿子吊起巖石和磚頭，形成微妙的平衡，使其如同行星般在空中迴旋。
《逆流而動》中的兩組時鐘，當秒針向前移進時，鐘盤就會反方向地旋轉(zhuǎn)，彷彿在與時間對抗。
《彼托邦》展覽詳情：
日期：即日起至4月6日
時間：上午11時至晚上7時（星期一閉館）
地點：大館賽馬會藝方1樓
門票：免費
電話：（香港）852-2564 0768
（深圳）86-755-83518792 83518734 83518291
地址：香港九龍觀塘道332號香港商報大廈
